Quand le street art franchit le portail d’un établissement scolaire, il ne se contente pas d’égayer les murs : il transforme les élèves, redonne du souffle au vivre ensemble, et crée de véritables ponts entre pédagogie et création.

À travers des projets menés aux côtés d’artistes tels que Kashink, Eltono, Williann ou Sébastien Touache, Romain Gallissot — ancien enseignant et actuellement responsable du service jeunesse de la CeA — partage les coulisses de ces aventures collectives, menées dans le cadre de parcours d’Éducation Artistique et Culturelle.

Cette conférence vous propose un retour d’expérience vivant et inspirant pour tous ceux qui souhaitent faire entrer l’art urbain à l’école, en explorant :

• Les leviers de motivation qu’activent ces fresques participatives chez les élèves : créativité, fierté, coopération.
• Les apports concrets pour les équipes pédagogiques et les artistes, entre co-construction et découverte de nouveaux langages.
• Les écueils à anticiper : contraintes logistiques, appropriation des espaces…
• Des conseils pratiques pour bâtir des projets solides, inclusifs et porteurs de sens.

Une plongée haute en couleurs dans des projets où l’art devient un moteur d’engagement et d’émancipation.

💡 Creative Sessions : c’est quoi ?

Nouveauté 2025, les Creative Sessions sont une série de conférences, tables rondes et masterclasses lancées par COLORS Urban Art pour interroger les enjeux contemporains de l’art urbain.

Elles créent un espace de dialogue ouvert entre artistes, professionnels de la culture, juristes, urbanistes et décideurs publics, afin de favoriser la transmission, la structuration, l’accompagnement et l’innovation.

🎯 Thèmes abordés :

• Art urbain & aménagement du territoire

• Inclusion sociale & culture pour tous

• Évolution du marché de l’art urbain

• Droit d’auteur, propriété intellectuelle, fiscalité

• Création artistique & transition écologique

📅 Ces rencontres se déploieront tout au long de l’année, avec un temps fort pendant le festival.

💡 Romain Gallissot

De professeur des écoles à médiateur numérique, en passant par chroniqueur, spécialiste de bande dessinée et auteur jeunesse, ce parcours reflète un engagement constant dans les domaines de l’enfance, de l’adolescence et de l’éducation artistique et culturelle.
Fort de ces expériences complémentaires, il observe avec curiosité et intervient avec enthousiasme dans l’univers de la création jeunesse.

Son approche s’articule autour de plusieurs axes :

• Les leviers de motivation qu’activent les fresques participatives chez les élèves : créativité, fierté, coopération.

• Les bénéfices concrets pour les équipes pédagogiques et les artistes : co-construction, transmission, ouverture à de nouveaux langages.

• Les écueils à anticiper : contraintes logistiques, appropriation des espaces, cohérence des objectifs.

• Des conseils pratiques pour concevoir des projets solides, inclusifs et porteurs de sens.

Une immersion haute en couleurs dans des projets où l’art devient un moteur d’engagement et d’émancipation.